译自 DGM Live 2016年11月7日发布的英文原稿，请勿转载。
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鼓手 Ian Wallace 、主唱兼贝斯手 Boz Burrell 于1971年加入King Crimson，连同吉他手 Robert Fripp、萨克斯手 Mel Collins 、作词/视觉/制作人 Peter Sinfield，参与录制了「Islands」以及后续的巡演。此时的 King Crimson 已经处于分崩离析的前沿，本文是鼓手 Ian Wallace 回忆 Islands 时期阵容，刊登于乐队2002年发行的「Ladies of the Road」 现场录音唱片内页。

关于King Crimson，我有一套理论。
众所周知，King Crimson的创始团队由五名成员组成。在我看来，他们的音乐以宏大的欧洲古典音乐为根基，又拐弯抹角地带着The Beatles的影子以及一点点卡尔海因茨·施托克豪森的新鲜感，你甚至可以说他们是一种巴洛克式的摇滚。Ian McDonald，一位优秀的长笛演奏家，显然受过古典音乐的训练。Michael Giles，演奏风格如同操练时的苏格兰高地警卫团一般凌厉精准，我只想向他致敬！Peter Sinfield，他写的歌词充满了中世纪的魔力。Greg Lake，简直像一个谜。据我所知，他之前是一位吉他手，并不弹贝斯。然而对于King Crimson来说，他的歌声远比他的乐器演奏更为重要，不过我猜他的贝斯演奏风格是由其他乐队成员（Robert或者Ian，或者二人一起）确定的。而至于Robert，他始终是他现在的样子，未来想必也是如此。
而随着那个阵容的分崩离析，Ian McDonald的位置由Mel Collins所取代，这仿佛是把Jean-Pierre Rampal换成了John Coltrane（是的 我知道这俩人一个是古典音乐长笛演奏家，另一个是爵士萨克斯演奏家，截然不同的两位艺术家，我只是拿他们的风格打比方）！再加上Keith Tippett这位自由爵士钢琴家的加入（顺便一提，真的有人能只靠演奏爵士乐糊口吗？），不知不觉这支乐队开始变得美国化了。
再然后，我就加入了。天啊，除了愉快还是愉快！我想象自己是Tony Williams，或者Elvin Jones，或者两者之和，再加上一点点的Ringo Starr。我们在一起仿佛把King Crimson变成了一支近似于来自美国的乐队。这有点像把演奏的曲目从Benjamin Podemski的"Capriccio Espagnole "切换成Miles Davis的 "Mademoiselle Mabry"（至少我是这么认为的！）
最后，Boz来了。他原本是作为主唱加入的，我们也让他来演奏贝斯。Boz以前从来没有碰过贝斯，但他弹过节奏吉他，所以我和Robert教他演奏贝斯也不是什么难事。在此我不得不澄清，虽然我向Boz讲解了贝斯手与鼓手应该如何配合以及进行演奏，但绝大多数时候其实都是Robert在教他。现在想想觉得很有意思，Greg Lake是个吉他手，兼任主唱，但不是贝斯手。而Boz是个主唱，会弹吉他，但也不是贝斯手，而他们加入KC后都变成了主唱兼贝斯手，是巧合吗......作为歌手的Boz，有着非常明显的爵士乐背景。他曾经是在一支名字叫“Boz and the Boz People”的乐队里担任主唱，他们的音乐有着明显的爵士乐和灵魂乐倾向。是的，倾向，如果把KC这套阵容比作是一棵树，那么这棵树的树枝已经完全倾向美国所在的西方了。
于是一切变得复杂了。当Mel、Boz和我随着巡演抵达美国时，此刻的我们已经不能用进入糖果屋的小朋友来形容了——我们是群闯入了世上最大一间玩具店的小屁孩，而且每个人的手心里都紧紧攥着一张被汗水浸湿的空头支票。 我们仿佛是小小的血红蛋白细胞，之前在血管里顺着血液兜兜转转，在此刻终于回到了伟大的心脏。对于我们仨来说，与音乐有关的一切都在这里，因为这里是美国！当我们到达纽约的第一个夜晚，我们就迫不及待地前往传说中的Village Vanguard朝圣。我们坐在观众席的长椅位置刚好正对着Thad Jones/Mel Lewis大乐团的小号组和萨克斯组之间，坐在那条长椅仿佛是坐在天堂的一朵云上！钢琴手Sir Roland Hanna，贝斯手Richard Davis，Snooky Young、Jerry Dodgion、Pepper Adams，当然还有Mel Lewis，有史以来最伟大的大乐团鼓手之一……而这仅仅是我们到达美国的第一晚！无论我们走到哪里，我们都被美国的音乐所淹没，爵士乐，摇滚，布鲁斯，灵魂乐，R&B……无论是看电视，听收音机，还是在高速公路上一边开车一边听车载广播，我们会听到Aretha Franklin、Chuck Rainey、Bernard Purdie，Sly and the Family Stone的 "There's a Riot Going On"， the Staple Singers的“Respect Yourself” 和 “I'll Take You There”，等等。如果播放的是Andy Williams或者Perry Como，我们就会换台。
听听这些CD（译者注：此处指KC这套「Ladies of the Road」精选集，收录了KC 71-72 美国巡演的部分现场录音），我想你们可以听到我们的音乐在进化过程中产生的变化。虽然你们中的一些人可能会认为这是一种退化。但不管它是什么，它是属于我们音乐上的变化，而且这一切来得如此之快，仿佛是以光速发生的。真的，这一切都发生在短短一年的时间里。
Mel、Boz、我，我们三人想带着King Crimson坐上同一班车，开启我们的音乐探索之旅。然而很不幸 ，彼时的Robert才是King Crimson，而他想乘坐的是截然不同的另一班车。我们只能分道扬镳，实在是太可惜了，不然这将是一次多么有趣的旅程。
此时，KC这棵树已经被一道闪电所击中，有三根枯枝指向了西方。而树的活体部分，虽然略微被劈断，但仍重新向东方倾斜。
听说Robert曾经这样讲过：“King Crimson对于这些非凡的乐队成员来说并不合适（译者注：原文是 King Crimson was an unfair opportunity for these exceptional players.） 。”然而对于我来说可能恰恰相反，我更倾向于认为是这些成员不适合King Crimson。
是的，这就是我的理论。
Ian Wallace

摘自「Ladies of the Road」 唱片内页。

译自 DGM Live 2016年11月7日发布的英文原稿，请勿转载。